Objectivisme et cinéma :
Ce que les films vous apprennent vraiment sur la vie
🎬
Introduction
Le cinéma est souvent traité comme du « simple divertissement ».
Deux heures de distraction.
Une échappatoire inoffensive.
L’objectivisme rejette totalement cette idée.
Chaque film projette une vision de l’homme et de l’existence.
Il montre ce qui est admirable, ce qui est méprisable, ce qui mérite récompense — et ce qui mérite sacrifice.
Qu’ils en aient conscience ou non, les films enseignent des valeurs.
Et ces valeurs façonnent la manière dont les individus ressentent l’ambition, la réussite, la culpabilité, la responsabilité et la grandeur.
🧠
Le cinéma comme arme morale
Un film fait plus que raconter une histoire.
Il présente un univers moral.
Qui est présenté comme noble ?
Qui est présenté comme dangereux ?
Qui doit être contrôlé, puni ou humilié ?
L’objectivisme juge le cinéma selon un seul critère :
quelle vision de l’homme projette-t-il ?
L’homme est-il un être créateur capable de façonner son destin ?
Ou un pion impuissant écrasé par la société, le hasard ou « le système » ?
🏗️
Les films compatibles avec les valeurs objectivistes
Les films compatibles avec l’objectivisme partagent généralement des traits clairs :
• Un protagoniste rationnel, guidé par des objectifs
• La responsabilité individuelle
• La fierté de la réussite
• Le refus de se soumettre à une autorité injuste
• La création comme vertu morale
Exemples :
The Fountainhead — l’expression cinématographique la plus claire de l’objectivisme, montrant un créateur intransigeant qui refuse de vivre pour les autres.
Gattaca — un rejet du déterminisme biologique et de l’étiquetage social, affirmant la volonté humaine et l’ambition rationnelle.
The Social Network — imparfait mais puissant dans sa représentation de la création, de la propriété et du prix à payer pour bâtir quelque chose de nouveau.
There Will Be Blood — non pas une approbation morale, mais une étude brutale de l’ambition, du pouvoir et de la production sans sentimentalisme.
Ces films traitent la réussite comme réelle, l’effort comme significatif et le succès comme mérité — non volé.
⚖️
Les films en opposition directe avec l’objectivisme
De nombreux films célébrés promeuvent des valeurs exactement opposées.
Ils glorifient la faiblesse.
Ils idéalisent la victimisation.
Ils présentent l’excellence comme de l’arrogance et le succès comme une faute.
Thèmes anti-objectivistes courants :
• L’individu qui réussit doit être puni
• La société mérite le sacrifice
• La pureté morale vient de la souffrance
• La force est dangereuse
Exemples :
Parasite — un récit de lutte des classes où le ressentiment remplace la responsabilité.
Joker — l’esthétisation du nihilisme et de l’effondrement psychologique.
Snowpiercer — une allégorie collectiviste fondée sur l’égalité imposée et la privation moralisée.
Nomadland — une résignation passive présentée comme profondeur spirituelle.
Ces films ne se contentent pas de montrer la souffrance — ils la sacralisent.
🗿
Ce que le cinéma vous apprend à ressentir
L’exposition répétée compte.
Si les films présentent constamment l’ambition comme de la cruauté,
vous finirez par ressentir de la culpabilité à vouloir plus.
Si la création est présentée comme de l’exploitation,
vous hésiterez à bâtir.
Le cinéma conditionne les réflexes émotionnels —
bien avant que les idées ne soient examinées consciemment.
L’objectivisme affirme que les émotions doivent être éduquées,
et non abandonnées à la mode narrative du moment.
🏛️
Conclusion
Le cinéma n’est pas neutre.
Chaque film répond à une question silencieuse :
quel type de vie mérite d’être vécue ?
L’objectivisme appelle à des films qui affirment la raison, la réussite, l’indépendance et la fierté.
Pas de la propagande — mais des histoires honnêtes où la grandeur est possible et méritée.
Si vous choisissez vos idées avec soin,
vous devriez choisir vos films de la même manière.
